吳孟芸（插畫家）、孫梓評（作家）、幾米（作家）、蔡明亮（電影導演）──私心最愛推薦（按姓名筆畫順序）「看阿尼默的漫畫，不知不覺就把速度變慢，不會草草的要把故事看完。慢慢的看，有時停下來，在其中一幅看好久，看到了時間、記憶、空氣，看到了走過來的日子，美麗和哀愁。很驚豔啊……」──蔡明亮 電影導演「阿尼默的畫，絕少單一圖層，總是重重疊疊，斑斑駁駁，像繁複記憶命令各種細節頹沓，像假面現實不意竟擦出破綻，而有了生活中一剎那的懂。一如這三首主題有異的哀歌，除了曲折迎來生命中如影隨形、避無可避的死；聰明的說書人也藉其活潑運鏡，凝視人物傷口，繪出營養豐富、風味絕佳的生。」──孫梓評「輓」，輓歌，輓聯，對亡者的歌頌。我們在逝去中獲得，在獲得中逝去。「聽說，如果鬼知道你能看見祂，祂會纏著你，要你為祂完成生前未解的遺願。我的這些故事，像怨靈一樣纏上我，在我做各種事情的時候一再出現，也許是悠閒散步時，或者忙碌無暇時，它們要我記住，要我無法忘記。」──阿尼默跨足插畫／漫畫／動畫，甫入選2019年義大利波隆那插畫展，負笈捷克後步入純藝術創作的阿尼默，構思十餘年、埋首創作三年，從三個面向刻畫「死亡」這個命題：〈旱溪〉描繪童年初見死亡後內心無以名之的震撼與溫柔回應；〈家紋〉則雙線並陳地敘說蚊子母親與人類母親面對繁衍下一代的情感掙扎；〈緞帶〉描繪的是「思念殺人」之奇想，刻畫愛情的傷逝和回憶之不絕。可以說，《小輓》裡的三篇故事，是阿尼默關於「小小的死亡」之圖像輓歌。阿尼默以高度藝術性的畫面來呈現這幾個縈繞在他心頭已久的故事，並將許多台灣舊時的視覺和文化元素巧妙置入故事背景中。每一單格不管是構圖、色彩或是細節、層次，都擁有足以單獨抽出作為畫作欣賞的水準。近三百頁的連環畫面，創作濃度高得嚇人。全書如長組詩般動人，連環畫格傳達出多層次的複雜情感和思緒，撼動人心。阿尼默在赴捷克布拉格應用藝術大學研讀純藝術繪畫創作之前，便以個人風格強烈、高度藝術性的插畫備受媒體出版界青睞。偶有漫畫和圖文創作更是令人眼睛一亮。捷克進修回國後，他的線條和構圖更加自由，配色更加自信大膽。本書以多媒材的方式創作，手繪線條加上大量實物攝影（如地板木紋、斑駁老牆、油、墨、水暈染），最後在電腦上結合，讓畫面呈現非常不一樣的視覺樣貌和圖像質地。此外，善於配色的阿尼默在不同篇章和情境之間的色調選擇和運用，更是令人驚嘆，值得一再琢磨欣賞。在歐美，常有作者遊走跨界於漫畫和插畫之間，阿尼默這次也將打破國人固有對漫畫的設限，將圖像藝術創作藉由漫畫分鏡來發揮，凝練而深沈地畫出他內心醞釀多年對「死亡」的思索。「真正的死亡是什麼，也許永遠來不及認識，但在大大的死亡來臨之前，我們還要經歷許多小小的死亡。那些愛情裡的冰與火，壓力如巨石籠罩的時刻，迷惘窘途，以及失去之後學習接受的勇氣，都像是一首首磨難擠壓而出，滄桑卻美麗的輓歌。」──阿尼默
來源: iRead
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阿尼默 Animo Chen「有天一時不察拿了顏料當巧克力棒吞下，發現這簡直是人間美味，於是天天以此裹腹，顏料就在肚子裡一層層上色，直到吐出內臟形狀的翻模，那腸、那胃、那心，真是美，堪稱內外雙修。」畢業於大葉大學視覺傳達設計系，捷克布拉格應用藝術大學純藝術學系繪畫組碩士。作品面相多元多產，擔任過劇照師、電視與電影美術指導、動畫導演與十八年插畫家資歷，擅以文學式圖像表現，與文字相映，寓意深遠。作品常發表於各報文學副刊，為書籍繪製封面。2004年以電視劇《我倆沒有明天》入圍金鐘獎最佳美術指導，2005年以動畫短片《366巴士》獲工業局國際級動畫雛形獎百萬首獎、台北電影節最佳動畫短片入圍；此外，還曾以散文〈有時身在小人國，有時我是格列佛〉入選九歌《98年散文選》。短篇漫畫〈四十七歲的天空〉收錄在《台北咖啡》（大辣）合輯中，個人作品有圖文書《消失在儀表板上的366》（商周）、攝影集《清唱》。 在台灣及捷克舉辦過多次個展、聯展，最近一次插畫個展為2018年的《白馬屎》，並於2019年入選義大利波隆那插畫展。《小輓》為其第一本個人漫畫集。FB: @animo.chen
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